今年以來，中國動漫產業(yè)的發(fā)展聲勢極為高漲，政府鼓勵引導，業(yè)界積極響應，各方面都顯現(xiàn)出前所未有的興旺景象。受這種形勢發(fā)展的影響，筆者近期認真閱讀了一些探討此類問題的文章，在為產業(yè)氣象之紅火感到高興的同時，卻也從中發(fā)現(xiàn)了幾點問題。這當中，既有產業(yè)構想層面的問題，也有企業(yè)開發(fā)及市場運作層面的問題。最為關鍵的一點，是我們對動漫這種東西的性質與特征，認識上存在較大欠缺，行動上顯得有些盲目。
簡而言之，目前大家看待動漫的角度，是在其作為一個產業(yè)所具有的巨大經濟價值，以及保護與發(fā)揚中國傳統(tǒng)文化兩個側重點上。對于前者，網上有很多的數據資料可作參考，這里無須贅述。對于后者，一個主要的動因，是不斷有國外企業(yè)將出自中國的歷史故事和民間傳說制作成動漫，其中不乏胡編亂造之作，使我們感受到一種文化傳統(tǒng)上的嚴重威脅。從資源保護及利用的角度來講，這種外來威脅似乎是給中國的動漫產業(yè)造成了很大壓力與緊迫感。事實是否真的如此，我個人有所懷疑，然而這點還不是最重要的。
動漫這種東西的性質非常復雜，其中既有文化、藝術、教育等方面的因素，也有科技、商業(yè)等方面的因素，成分眾多，缺一不可。如上所述，目前國內業(yè)界對發(fā)展動漫的認識，一者在于發(fā)掘其巨大的經濟價值，二者是為保護與發(fā)揚中國傳統(tǒng)文化。表面看來，這樣的認識已經足夠全面了，但實際上卻存在著這樣那樣的偏差，而最大的偏差之處就是藝術。
動漫首先是藝術，其次才是商品。或者說，動漫是一種商品化程度很強的特殊藝術形式。動漫同時又是一種綜合性很強的藝術，在活動的畫面背后，實際體現(xiàn)的是電影、電視、文學、音樂、設計等多種藝術形式的綜合特性。動漫作品不僅畫面要精美，還要符合大眾的藝術品位和情感訴求。只有認識到這一點，才能從根本上把握住動漫產業(yè)的命脈。而從當前的情況來看，國內業(yè)界恰恰在這一點上存在較大缺失，這就難免給未來發(fā)展留下種種隱患。
隱患之一，重產出而不重質量。近年來，國內制作了數部動畫影片，以及數量更多的動畫電視劇。與美國與日本的同類作品相比，差距極為明顯。尤其是所謂的動畫大片，雖然耗資不菲，但制作水平卻很是稚嫩。如果以這種水平制作動漫，前景很令人擔憂。
隱患之二，重教育而不重趣味。上述國產動畫片和動畫電視劇，不僅畫面質量不佳，而且故事的編排也很成問題。情節(jié)單一且枯燥，難以引起人們的觀賞欲望。在這個方面，我們的確還要向迪斯尼和宮崎俊(日本動畫大師)好好學習。
隱患之三，重傳統(tǒng)而不重創(chuàng)意。對于本民族的傳統(tǒng)文化，尊重與發(fā)揚固然是理所應當的，但同時也要重視演繹的方式，要符合當代人的欣賞品位，當然也不能胡編亂造得太厲害。其實我個人更加贊賞現(xiàn)代人的作品，全新的題材，全新的創(chuàng)意。在這個方面，我們還是要向宮崎俊學習。
筆者屢屢提到宮崎俊，不免會讓一些人認為我有“哈日”情結，這是一種誤解。我之所以推崇宮崎俊，是因為其作品的確具有非凡的藝術魅力，尤其是在情節(jié)設計上，新奇、獨到并極為慎密，真可謂驚世駭俗。正是由于這樣的藝術品質與藝術追求，宮崎俊已經在世界范圍內為日本動畫奠定了很高的地位。中國動漫要獲得很好的發(fā)展，正是需要像宮崎俊這樣的人物。
說到人，這其實是中國動漫最欠缺的，也是我最想談論的一點。人才之說本不稀奇，然而我們在此所要談論的人才問題卻還有所不同。簡單說來，泱泱大國的中華民族從來不缺乏任何類型的人才，即使像宮崎俊這樣的奇才，中國也是不乏其人，而且不止一個兩個。但問題是，這些人為什么沒有及早地顯露出來、壯大起來，發(fā)揮長遠而宏大的影響力？回想當年，《大鬧天宮》也曾讓中國動畫片和萬氏兄弟揚名世界，其后卻很快歸于沉寂。再看看大家熟知的張導、陳導、馮導等人，一度曾經轟動世界影壇，后來卻紛紛因制作爛片而自毀聲譽。對于前者，我們可以歸罪于時代的局限性。然而對于后者，我們卻不知該當從何說起。歸根結底或許只有一點，就是對藝術是否忠誠。而這，也是中國動漫最大的疑問與憂慮之所在。
(來源:《市場報》 作者:清晨)
